简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
“我们都逃不出这囚笼了……”
（就…當作'爽片'輕鬆看…）（22.03.25_松仁Titan）
黑帮老爹真是太悲催了，帮了一个大忙儿子都搭进去了然后被团灭，白瞎了无人驾驶汽车和加特林。
稍微有点冗长，浮夸的镜头设计很难使人保持两个小时的关注度，一些设计还是有点意思的，比如警察帮助修车，不合时宜的约会邀约，被迫要救警察等。但整体人物略显单薄，结局兄弟落网并没有给人以震撼，导演可能为了极致的类型就舍弃掉了一些东西，吉伦哈尔的角色看起来也没有太聪明的样子，前史感觉稍稍有点费。另外吐槽的是音乐的使用太差劲了
导演既当控方律师又当辩方律师，不断地在陪审团的天枰上掺佐料：大钞、追车、悍匪、美女、宽带远程手术指导、开司米羊绒套头衫、带宠物犬上班还吃零食……佐料差一点，味道就会差一截。又，依据相对论的观点，只要速度够快，内分泌激素就会作用，瞳孔就会缩小，视野就会收窄，这时，导演设想的观众陪审团，其“度量衡”就较易被操纵了。
开局还行，后面太扯淡了吧！内讧掐架，完事同唱一首歌，路上又和解？大哥，严肃点，抢劫跑路呢…
除去开头的文戏+到处乱飞的无人机镜头 是好看滴 在影院看应该很爽🥺 卖拷贝自卖自夸the rock和bad boys😓（爱狗电影
动作犯罪片该有的元素都有了，发生在LA的抢劫银行剧情犹如在洛圣都玩GTA，
卖拷贝导的飙车，撞炸大戏还算抓眼球
影院开放后的第一场电影，反正冲着爆米花去的，就不细究逻辑了。
在熬过堪称灾难的第一幕后，卖拷贝还是回归到了他熟悉的叙事节奏当中，超饱和的镜头密度和不间断的外部视角令人目眩神迷，几乎没有留有任何喘息的余地，一路向西直至奸雄陌路。视觉听觉的反复轰炸虽然老套但也有效，且不论自带4D效果的视觉体验，观罢数小时后耳旁依旧嗡嗡作响，只能说诺兰震耳欲聋的配乐风格后继有人。
看完了Everything 回家感觉闷闷的不爽，于是踩一个油门又去看了贝老师的新作。我发现还是这电影适合我我俗套的品味，就着鸡柳和比脸还大桶的可乐太香了，除了镜头晃得让我想吐之外，我被彻底的娱乐到了。高速追车中从肚子里取子弹的剧情离谱到笑疯。jake的反派很癫狂，yahya真的好帅，期待他成为下个十年的动作英雄。贝老师向自己致敬数次。大特写下的女主飘逸的秀发，煽情的音乐，贝老师的九十年代好像从来没离开过。就一个吐槽，LA高速车流这么稀疏你逗我的吗？
爆炸贝的中成本动作新片，整体而言低于预期。动作场面足够精彩，但也就剩下各种追车爆炸值得一看了；故事上是翻拍电影，没看过原版，但花了两个多小时讲了个简单的故事，且讲的并不好；情节上也挺离谱，无论是抢劫银行的计划跟闹着玩儿似的，还是连线视频做手术，以及最后弟弟亲手开枪打死哥哥，都在不断降低故事的置信度；画面上，本可以更加纯粹，但过多的无人机俯冲拍摄的画面让人感到眩晕至极，加上晃动的毫无节制的镜头，使得观感很不舒服。PS：本片的实质内容根本撑不起这个时长，很多情节是可以剪掉的
白瞎了吉伦哈尔这样的好演员
没有评分反映的那么差，除了开场简单交代人物关系，全片几乎一刻不停地战斗，镜头各种闪转腾挪上天入地，时刻保持住爽片的名号，在近期靠进口片撑场的院线里已是上乘。
疫情期间影院最佳好莱坞动作片，比超英化的素鸡好一个人之怒，小成本拍出了足足两个多小时的紧张感，设置的救护车追车戏也有点意思。时长可以稍微缩减个十五分钟，中间有一段剪辑很奇怪不知道是删减了还是啥，有一些剧情会让人皱眉，但主角人设立住了文戏也算过关了，这么低分估计大部分看的都是盗版吧。最后为爆炸贝启用冈萨雷斯这样的尤物但全片把她包进两斤厚的急救服点赞
几个小彩蛋挺有意思，不断的提及自己的经典作品是怕大家不认识他，还是怕大家忘了他啊
看简介以为是剧情反转片，在救护车内发生的一系列意外事件，结果就是个公路追逐片，还没拍好
就不知道除了激烈场面还想表达什么，最后强行升华也没升起来，只是觉得和变形金刚怎么那么像。导演只会拍这一种模式的片子吗？连女主都几乎长得一模一样。
难得重头戏不在抢银行，重点放到逃跑交通工具救护车上，剧情节奏快，
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
