影片呈现的家庭关系与情感与本人的现实生活有好些相似性 与瀑布相比似乎更加现实更能击中人心
叛逆期的孩子，环境改变后无法融入新的地方。与母亲的别扭和冲突只有等着长大才发现自己的任性不懂事。
这一代应该刚好是侯孝贤镜头下天天说去美国的那代人，以及他们的孩子。很多跨文化或者说移二代的文化冲突细节，就好像在开上帝视角看一家人过日子。然而总觉得少了点什么。
成长具有一系列共性的情绪符号：反叛和驯服，救赎和引导
妈妈：“如果没有你们俩我真的还有很多别的选择” so true
不绝望就不会zhangda
对东方情感的粗暴理解让人看得十分压抑，为了矛盾而矛盾，为了和解儿和解，对于人在困顿中的自我挣扎和寻求自洽的本能没有深入的体察和温情的观照。感到全程笼罩在创作者青春期式的任性抱怨中难得解脱。
润物细无声却各自汹涌般的精彩，仿佛又一部「爸妈不在家」。
很棒的林嘉欣，以及我和梁芳仪全程共感到起鸡皮的地步（怎么可以连数学倒数第一被叫出去羞辱的场景都一摸一样）性别为女在亚洲地区的成长意味着什么呢？意味着你永远不属于你自己，妈妈乳腺癌某种意义上和数学老师的打手心是一样东西，都是尝试以“爱”的名义进行规训。区别只是我妈给我掏耳朵之后不会说“我真的真的很爱你”
其实是父母早逝，只身携带双女在美国的女强人，片子却聚焦她无奈病回台湾在家庭里的无助，大女儿只会反问“为啥妈妈这么软弱”。 青春的叛逆姐姐，懂事互补的妹妹，面对死亡阴影夫妻不同的态度，都无比真实且细腻。喜欢结尾，母亲跟父亲的两场哭戏之后，家庭也走向和解，留白空镜头。
为什么豆瓣有八分？？在2022年第一天花时间和钱看人吵架？？我不李姐啊
这么多年了，林嘉欣身上那种淡淡的味道，还在的呢。电影拍的也就是这种淡淡的味道。陈老师的歌，也淡去了……
这话也可以在接下来的日子里，不断地用来问我自己。
这个家庭的四个成员每个人都哭过。其实两个孩子的哭只是人生的小插曲，而两个大人的哭才是人生的主题歌。
成长具有一系列共性的情绪符号：反叛和驯服，救赎和引导
跟瀑布有点撞主题，但是更细腻真实，母女表演也很棒，Sars那个时间点现在都成了怀旧。
如果不是SARS 我可能还看不出来这是什么年代的戏 不论台湾还是美国 二十年来都挺遥远的 也就周杰伦的那首《安静》 二十年来一直不变地流行着
7.5。居然讲了个快二十年前的故事，那时非典给我留下的印象，还历历在目。因为母亲需要回台做手术，在美国生活多年的姐妹回到了台湾。姐妹俩不仅要面对生活和文化的差异带来的改变，更要面对可能失去母亲的恐惧。特别是姐姐，她似乎更加不满和不安，她情感更加细腻，反抗也更加激烈。观众作为旁观者，竟然可以理解每一个家庭成员的反应，哪怕他们言辞激烈，会伤害彼此。可惜，当观众的身份是家庭成员时，我们又有无法理解和体谅对方。
从美国到台湾，生活场景发生了变化，作为台湾出生实则已是美国女孩的姐妹俩，自然得有一个相当艰难的适应过程，无论是生活方式还是学校教育方式，以及交流语言，都得有很大的变化。更何况他们的家庭也正处于困难时期，妈妈身患重病，爸爸也是工作辛苦，当时的台湾经济亦不景气，导演更是将故事背景置于非典爆发之时。所有的矛盾交织，夫妻之间恩怨不断，母女之间火星四溅，人人怨气很大，生活一地鸡毛。寻常人的生活，平淡而真实。两个小演员演技很好，表情语气拿捏到位，国语英语转换自如。真是难得。
1、中美文化冲突的部分，有几处确实挺锋利的。妈妈说“我把你们送到美国是想让你们更好”，而女儿却说“更好就是不一样”。很长一段时间以来，我们都坚信“外来文化”的魅力，但出国潮，留学热褪去后，我们才发现，不管是先进还是落后，大家在人类发展本质这件事上，似乎没有太大区别。而且，说实话，我们急于摒弃的未必就是坏，急于拥抱的也未必就是好，任何事物都有两面性。2 、家庭冲突的戏份不够细腻，使得这个原本特殊的家庭，不够落地。主角人物的语言和行事没有逻辑性，不能引起共鸣。3，制作粗糙，疫情下的《倾城之恋》，功力不及《倾城之恋》十分之一功力。疫情电影，没能完成成拯救家庭的任务。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
