二十一世纪的狂傲杀手莫筱筱意外来到了异世界,刚醒来就成了祭祀品,好在被景王救下。在这里莫筱筱一改往日的冷酷,化身成了一个调皮捣蛋的萌妃,与景王相爱相杀。
挺松散的一个片子,围绕着一个法国离异家庭的几年表现了法国家庭与对青少年的影响。主要表达了一种人文主义精神和关怀,还有对家庭爱人的定义,通过解构主义方式。
第一次,是偶然;第二次,是巧合;第三次,是宿命。喜歡它在我變得越來越浮躁時能一下讓我靜下來欣賞巴黎夜景的安寧。女演員們都好美。
趁精神还没有被困囿到阳痿,声音还没被棉签
不好说氛围营造的手法是否算讨巧,但情境来源于种种故事型,细节恰恰在被拉远的时间里模糊了。喜欢Talulah临近结尾睡醒后流泪那段,它证明了美好的回忆同样也是疼痛的回忆。
与《将来的事》刚好相反,在两性关系中遭遇背叛的《巴黎夜旅人》不得不「独自」走在通往过去的老路上——试图成为《午夜巴黎》街景的一部分。事实上,还在坚持用诗歌武装头脑,企图拿书本作为抵抗武器的大龄文艺女青年不仅第一时间被「盟友」抛弃,作为一个貌似独立实质上并无「外交」主权,从而处于「旅居」打工状态的母亲,她和青春叛逆期里,被女权主义者领导的青年男女也很难通过「恋爱脑」这一共同点「统一思想」建立起稳定而长久的亲密关系。正如导师所说,冷战催生了两极的诞生:以苏联为首的阵营和以美国为首的阵营——战争已然爆发。旧世界的秩序正在瓦解,新世界的格局正在重塑,故而,作者在此安利《圆月映花都》于事无补,他需要在这部抒情诗般的挽歌里提醒上一代人该把哪些历史记忆打包带走,又该把哪些历史遗产作为礼物移交给下一个时代。
会有别人眼中的我们/那些碎片/我们曾以为瞥见的,我们的碎片/会由我们的梦渗透/每一次,我们都是外来者/夜旅人/就像被留在房间的旧镜子上的那些脆弱的阴影/很久很久没有看过这么「舒缓」的电影,一种温暖的东西,慢慢延长,不会被时间停止。反复确认拍摄年份,惊讶导演竟然依然可以拍出法国新浪潮电影的质感,细腻的粗糙感。
很舒缓很温柔的电影 是多爱巴黎和多爱电影的人才能拍出这样的感觉啊 塞纳河畔的夜色 深夜电台的女声 公寓的灯火 这是属于夜晚的超能力 在匆匆夜色中爬上楼顶 在天台上抽完剩下的烟 看尽午夜满天星光 电车在空无一人的街道疾驰 逃票看一场电影 得知喜欢的演员已离世 最温柔动人的巴黎只在深夜和清晨
转角大窗户可太美了。白天晚上都美。女主就是那种表面上问题一大堆,很脆弱,易受伤害,然而问题都能柳暗花明,塞翁失马,遇人都淑,只要对生活轻言细语,就绝不会遭遇生活真正的铁拳,的幸运鹅啊!
不经意间展露人生的隐痛,像抚碰伤疤般温柔掠过,再将视线转回永恒的璀璨巴黎。对这座城市的迷恋大于一切。
捅到哑巴
夜色一样轻盈温柔地疗愈,女性和母亲的力量。
看完心里有点难受,每个人都在挣扎着活着,体验一点小小的甜头,就仿佛活着是受罚,一点点的希望和温暖足以让人不绝望至极。甘斯布真美啊,怎么会有人这么美,苍薄脆弱的美。
很舒服的男导视角女性主体的故事,顺便拉踩《世界上最糟糕的人》。剧中大部分4:3用了当时的视频资料,调色也接近当年的色调,按照国内电影分类算是妥妥的怀旧故事。不像《少年时代》那样用一个少年的成长,把那段历史里的点滴记录下来,而是把一个家庭,几个人的故事融在那段时代里。也不像《少年时代》是一个轻喜剧,虽然是彻彻底底正能量大团圆的结局,但是因为调色音乐和影片情绪,可能不应该在下雨天的冬日傍晚,不开灯开这部电影,我现在有点抑郁了T_T PS:三星在我这里可不是差评,只是觉得达不到4星
灵光时刻有两场,一是两人提跳河之后,靠在一起烤火取暖;一是妈妈在后座紧抱儿子让他慢点骑车。但片中套路太多了,捡回家的女孩这条线要是注重状态,而非戏剧性,会精彩很多,上床实在是太套路了。因为套路,所以沉重。夏洛特迷之让人沉醉...
甘斯布居然演高中生的妈了!而且是更年期遇到青春期那种,但即使片中自嘲的怨妇状态,也满满文艺范儿,诠释巴黎的人间烟火,以及如何历练着优雅老去。三个大孩子的成长迷惑和阵痛故事没太多新意,好看在于讲述的细腻。
不过话说回来,女主看着不像只能住一居室的样子,他家这大玻璃窗简直梦中情屋……
满满的都是对时代的留恋和对城市的执念,而其中的甘斯布和镜头里的巴黎一样,有年代感且风情万种。
城市的背面和孤独的人们,想去巴黎的公园看看。
想象的生活与现实总是有差距,但我们还是依然热爱它!
善良又美丽的一家人,喜怒哀乐,悲欢离合,没有大起大落,只是随着时间各自向前。夹杂了大量的复古镜头,不知道是用的老胶片,还是新技术故意做旧的,总之很有味道。刚看到开头的几个场景,就觉得好像侯麦啊。谁知道后面还真的有《月圆映花都》的片段。好喜欢电影原声,有种缓缓流淌的情绪,静谧而舒服。甘斯布好温柔好优雅,没想到还能看到艾曼纽·贝阿,她倒是挺A的!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved