和解为主题 原谅与道歉 都不简单
继《杰出公民》之后越来越喜欢马丁内兹演这种小老头角色了
大的故事设定下，电影展现的情感非常细微和个体化，每个人多少都有点自说自话，却好像不知道其实可以不强求和解而背负着生活。悲剧更多的还是个体面对外界压力而行为走形导致的。最终的“和解”也算可以理解。
故事非常有社会话题性，但处理得仍限于话题。日本电影越来越沉溺于独有的一种文艺气质（包括影像上的审美），太不屑于渲染，太偏好留白，以至于故事讲的依然只停留在社会热点上，这是导演的问题，倒并非剧作的技巧。最好看的是片名出现之前，即核心事件的发生。事件对每个人的影响，导演选择了白描的方式，而这都在观众认知中，观感就会较为平淡。事件发生的刹那，两车撞人拍的确实惊心动魄，但其实最重要的是涉事人的视点与感受——不仅自己被无意间卷入其中，现场的血腥惨烈也使他们坠入梦魇。尤其女司机自杀，不仅是女孩父亲不接受她的道歉，更是那刹那间的地狱般景象让女司机让她无法回归正常生活。松坂桃李与寺岛忍的支线设想的有趣，但没做结实，最为遗憾。也是松坂的局限性，他缺一点肆无忌惮。结尾很喜欢，古田新太的海豚与女儿的海豚，泪目。
在高效的前十來分鐘四場戲以後，交代了不被理解的女兒與暴躁的父親形象，迅速奠定了基調。但，片名出來以後是要幹嘛？老套的事件寫法，焦點反覆在不同人物之間拉扯，但人物淪為了表現（導演想像中）的日本民族的高度自省與內疚感的工具，而不像「人」，剩下半小時也不想看了。
论丧真的没谁比得了日本了……这电影真的太日本了。尽管后面和解，但看了后最大的感觉还是抑郁。
很多有趣的东西但是镜头语言会不会过于简单了，失去了影像的力量挺可惜的
靠剧本和演员托举的讽刺喜剧，导演只做了伪cinema的工作，讽刺的也不过是一个剧组里最容易想象的情况，故事里擦边现实和电影行业的地方，是一种high点，最出色的还是演员的表演，导演在视听上做不到的虚假细节暗示，反而演员靠微表情的细节给到了。这部电影本身就是讽刺吧，一个拿了金棕榈和金狮的天才女导演，拍的主竞赛电影竟然是这种水平。
笑点有，但又觉得没啥内容。拍了太多无厘头的有的没的。
善良的人永远是受苦的，那忧苦的重担似乎是与生俱来的，因此只有忍耐。
该怎么和解呢？最难的是与自己和解，而后才能融化嫉妒和仇恨。片冈戏份不多却很动人，父亲低头给ex道歉时开始泪目。结尾很好。现实很残酷，还好，我们没放弃心里深处那一丝温柔。
表现手法很当代艺术，讽刺是刺到了，但又还是比较肤浅。刺不穿这么厚的脸皮的辣种肤浅。佩内洛普是挺牛的，美，还是美。还是做的很好的是，全方位的连带观众一起讽刺了：本我，朝我，虚无，爹，的揭露讽刺。
碎奖杯那里真的看乐了，金球奖杯都不配被碎掉是吗哈哈哈讽刺得也挺好挺幽默
当年的佐罗沉浸在演反派中，影片中演员们互飚演技很好看，虽然基本都是台词，但整体不觉枯燥，能看得进去，前面的铺垫为影片结尾的精彩准备的很充分，搅碎物品那段看着很治愈啊，影片几处收音也印象深刻
这个行业内早已经过度自我暴露，没有秘辛，辛酸欢乐连吃瓜群众都知道，内幕故事拍得越姿态严肃就越平庸自恋。海报就完全剧透了三个主演的角色故事和表演，毫无惊喜，女主的表演甚至几度流于轻浮。如果坚持行为艺术，把戏中戏干脆拍成两部电影，这部作为纪录片，那么画面的精致和两部电影彩蛋式互相呼应的丝丝入扣，会成为最好看、最有嚼头也最有噱头的纪录片。可剧情式戏中戏？算了，靠疫情拿个友情分吧
导演们精准打击了他们想讨论的每一种意识形态
笑得前仰后合，一定会反复刷的片子。不管怎么样，总之是精准唤醒了我个人的兴趣点，就算只是为了看班德拉斯那个多少有些自我解构意味的形象也值得五星。西语对骂未免太过瘾了
由父亲引发的悲剧，导致三个原本毫无关系的家庭遭到牵连。有时候真相背后就是看似复杂实则简单至极，尽管如此，人们总是相信自己愿意相信的。学校踢皮球，媒体恶意剪辑，诸多因素让局外人被牵着鼻子走。
父亲在失去女儿的时候才学会成为父亲，女儿在死亡的时候才被世界注意。不知道天上的云朵都是海豚，不知道小熊肚子里藏了多少透明指甲油，不知道摔碎的手机里有怎样的漫画，你只知道把她教育得太脆弱了。特制海藻便当不是普通海藻便当，为什么世界都不懂这个简单的道理，只有我执拗地追寻这空白的真理。
大帅哥也老了。科鲁兹的脸真小啊，只有她才能扛得起这夸张的发型吧。一直很平淡，结尾倒是意外
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