被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚,纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品,由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成,电影人王我进行剪辑整理,直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像:2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日,纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此,这次持续时长1个多月的活动已经过半,剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行,直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份,他们对独立电影,尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后,他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外,三人还在今年7月7日发起网络筹款,在短短一个月内,活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项,以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费,以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办,创始于2006年,近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展,但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年,在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电,观众被驱散。去年,影像展仍然举行,但在开幕前夕被当局叫停,之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电,执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料,甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题,因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后,北京电影学院教授郝建在接受采访时表示,这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”:“在我看来,中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动,对任何人群的聚集都是心怀恐惧,因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞,自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关,这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制,在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下,精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材,还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中,有至少10部在此前获得过各类奖项,确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”,也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示:“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑,而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力,他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”,而非政治题材的表达,是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为,许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作,作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受:“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动,也不是为了个人的安全感而进行创作,他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献:“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元,例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕,包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少,也很少人去做这方面的工作。”文化的交流,或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处:“在东方有政治审查,西方则是商业审查。拿中国来举例,与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比,成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少,但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式:纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展,用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境,也将艺术电影带给更多观众。
或许,独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中,影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历:80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌,后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌,可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划,钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄,第12届北京独立影像展开幕在即。
妈惹法克侠2021年去哪儿了?科学家吐槽配乐和丢试管那段笑死……全片看下去很真实,人类一直在作死。
很好,讽得淋漓尽致。不过纪录片的时间节点导致片里提到了《007无暇赴死》是影市强心针,却没提到仅用11天就成为年冠的《蜘蛛侠英雄无归》,这才是一整年下来让全球影迷最欢腾的电影事件。
如果能够看懂这部电影隐藏的寓意真的是会被深深打动的片子,虽然大部分人因为看不懂而诟病,但我必须给这部电影打五星,想打六星,难道只有我真的看懂了吗?有点难过🫠哈哈哈
没有看过原著直接看了电影,虽然但是我还是无法理解男主对女主一见钟情的感觉,并且可以这么痴情到改变女主的人生观,可能就是为了诠释了这个电影的名字吧
Never look back, Never look forward.
“基督徒一大爱好,就是让风尘女子从良,而对方却不为所动”
女主角很乖 这个角色主要是原生家庭特别有问题 确实不是她能选择的 后天又强迫性恶性循环 但是男主其实原生家庭也很有问题哈 他爸爸那么暴力但是他很渴望温暖和被爱 这部电影要从心理学角度去出发应该是完全不能去搬弄的 女主角是真漂亮 只是角色设定我到后面觉得她很作 但是也能理解她不够坚定自己特别强烈的self hate怕自己是个负担 不过还是觉得太作了 悲惨的人还是跳不出那个圈 说难听点这个角色的悲哀吸引了另一个悲哀的人 没有互相救赎和治愈这个说法 都是幻觉 and女主让男主很辛苦的 负能量磁场影响巨大 真的要强烈自我改变和察觉很难 花时间 最后告诉大家 如果一开始女主角长得不漂亮不是金发碧眼不是皮肤白皙的话 直接全剧终我栓q
套路越来越尴尬和造作了……建议明年换个拍法吧,强扭的笑料不好笑啊。
这p电影毁了我一天的心情 所以这种女人只能用bitch来形容 在怎么漂亮也脏 当有光洒在身上时 也tm是脏的 温柔的人不多
又是丢你老母的一年。另一点感受是,虽然主要调侃的还是美国那些事,但我们确实在长城内待得太久了。很多全球性的事件都没法感同身受。。
爱情的部分有点过,但是女主自由救赎的过程还是有感动的部分。
原著很震撼,翻拍剧情比较简单,男女主颜值双双在线啊
爱情的部分有点过,但是女主自由救赎的过程还是有感动的部分。
前一個小時還能看,之後覺得男女倆沒事找事作天作地,到最後變味了,傳教片
确实我们每一天都在见证历史 已经开始期待2022版本了 只是希望这版里它可以加上asian hate
伪纪录片,可以和《不要抬头》对应着看,有一个环节是缅怀被封杀的人:出现了哈利波特作者JK罗琳、以及艾米汉莫
我认为现实生活中这样的故事,应该少之又少。其实女主一开始的嘲讽,不信任,后面的想报恩,拿回自己的钱财、平稳的生活,再到自己不能生育的担忧,后面拯救两个小女孩,到独立3年在一所学校成长,再到最后和男主相拥,幸福快乐的生活。正是一部见证一个从小收到伤害的女孩,成长的电影。世界上这样绝对信任女主,给她温暖和家,放任他拥有自由选择权的男性,应该很少吧,所以片名才会叫《谁可以这样爱我》。太理想状态了,但是还是希望身处迷茫的女孩,像女主一样真真正正的找到自己,过好这一生。
没想到继续拍了这部“2021去死”,换个角度看,这一年人类的操作就是个笑话。
依然有趣。
劝人从良。和劝人信主。两个合在一块,就显得意图强烈,且天真如漫画。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved