2011年意大利最新剧情佳作，戛纳电影节导演双周单元，埃松电影节评审团特别奖，影片以近乎记录片的手法记录了一位小女孩内心的挣扎
13岁的玛塔生活在意大利南部深处，她在瑞士呆了10年，现在正在努力适应着回到意大利的生活。长着一对明亮大眼睛的她时常感到不安和害怕。她用着自己所有的感官在感受这个城市——她看、她听、她感受——但是她却觉得自己只是一个局外人。
玛塔即将在当地的天主教教堂里举行自己的受洗仪式。根据天主教教义的规定，玛塔必须通晓教义问答集的内容，并且将其作为自己的行为准则来遵守。可就在这个节骨眼上，玛塔和她的妈妈、妹妹以及学校的老师起了冲突。在经历了一些事情之后，她决定剪掉自己的头发，开始新的生活。
从这一刻起，玛塔才觉得自己在回到意大利之后真正地“活”了一次。
一句话评论
可能导演真正犯下的错误只有忽视了主角的观点和性格这一项。不过，如果把影片放在纪录片美学的框架下看，这又算不得什么缺点，只能说是导演为了实践纪录片美学所做的妥协。——每日银幕
简单随性的故事，若即若离的镜头语言。这是一部很标准的欧洲文艺片。可能只有小部分影迷才能欣赏它。——综艺杂志
应该说，这是一部完全遵循现实主义的要件而创作出来的影片。它探讨的是关于信仰和成长的话题。加之一些象征的元素，让影片很有观赏性。——好莱坞报道者
幕后制作
影片在意大利南部小城雷焦卡拉布里亚拍摄，在影片中，这个地方显得脏、穷以及脱离现代社会。导演洛瓦赫是在拍摄记录片的时候发现这个地方的。她说：“就在这个地方，孩子们需要捡垃圾过活。我很喜欢这里，所以决定要把《天体》给放在这里拍摄。这里显得很真实，它的的确确地表现出了整个意大利的矛盾：在漂亮的风景之下，人们却被现代化的进程搅得心神不宁。这个城市的特质，表现出了整个意大利的浮躁。”
影片用一个寻找自我的故事，讲述了一个关于迷失和宗教问题的主题。实际上洛瓦赫在一开始并没有把迷失作为主题来创作。她说：“整部电影建立在我的调查的基础之上的，并没有从一开始就准备从迷失这个主题开始创作。我在调查的时候，发现在一个社区中几乎所有人都处在迷失中。所以我创造了玛塔这个角色，让她迷失自己，在大千世界中为自己寻觅一个合适的位置。”影片中出现了不少批判宗教的内容，可以看出来洛瓦赫对于宗教很有意见。在电影中，唐·马里奥神父对于信徒的信仰、问题和困顿并不关心，他只关心自己的“事业”。洛瓦赫说：“在如今的意大利，这是一种极为普遍的现象，而且马里奥这个角色也来自于现实。很多神父虽然表面上从事的是神职工作，但实际上已经变成了权利的信徒。他们工作的内容就是盖教堂、想着如何升迁并如何发展更多的信徒让自己的权力更加庞大。他们从来不教导人该如何去拥有信仰，只是让人们一个劲地去记那些教义问答集里的内容，让人去做祷告。这和真正的宗教背道而驰。”
本片导演爱丽丝·洛瓦赫在拍摄这部电影之前一直是一个纪录片导演，所以本片也就不可避免地带上了纪录片气质。从镜头到故事，从剪辑到氛围，《天体》的本质都更接近于纪录片而不是故事片。尤其是影片对玛塔生活和选择的描写，既淡定又冷酷，摄影机好像只是一个旁观者，对所有的事件只负责记录不负责评价。谈到这种镜头语言，必须要提到影片的摄影师Hélène Louvart。这位杰出的摄影师的上一部作品是维姆·文德斯的纪录片《皮娜》。谈及Louvart爱丽丝·洛瓦赫说：“我们合作得非常愉快，她总是能很快地抓住你想要的东西，而且她好像也没有费什么大力气就达到了我的要求。他和我都是那种崇尚简单工作的人。就是如此，我们才把这部电影的视觉效果打造得这么出色。总体来说，这部电影关注的是精神上的东西，精神上的想法实际上并不飘渺。有人觉得精神内容是虚幻的，其实精神恰恰是实际的、是真实的，是某种根植于内心深处的内容。这就是影片标题《天体》的含义。宇宙中的天体，显得十分飘渺、而且不可触及，可是它们就是真实的存在在那里，而且已经存在了上万上亿年。这和精神的不可触及但是很实际的特质可以说是一模一样。”
沃卓斯基边吃边骂：我没有灵感了，怎么办….
像周六夜现场的情景剧，竟然讨论起华纳公司重启黑客帝国系列的事
happy ending，给粉丝的礼物，毁经典续作
脑子里还是一遍又一遍的在滚那几个颇为疯狂画面
很多情怀老梗看得既暖心又风趣，但是打斗、枪战、追车都设计得很偷懒，除了蠕虫、僵尸网络、肉鸡这些当年还不流行的概念得到了视觉化呈现之外，影片在试图扩大世界观上的努力算是以失败告终。。。我就一直猜这一次会怎么隐喻性转身份认同设定，万万没想到是以男女手牵手飞向夕阳那么俗的方式，宣告 The One，其实是半男半女哟。唉，槽点过多一言难尽，总之当成续作来看还是挺失望的，但是当成重温三部曲的引子，倒是还行。
你知道我们最爱的华纳母公司决定给三部曲制作一部续集，而他们通知我无论我们是否参与他们都会启动这个项目。
观看过程我就随便想到一些 比如王菲 孙燕姿 姜文 北野武 老友记 岩井俊二 王家卫 Fleabag MadMax 你们最好别再有续作或新动向了 学学安室奈美惠 在某个时候彻底宣布消失 留一个好的回忆
基努里维斯和凯瑞安莫斯的20年有生之年回归，绝对的献给粉丝的诚意之作
🌟总体评价：
一方面 自嘲好莱坞近来流行的“续集文化”并不能为续集本身开脱…另一方面 作为The Matrix所创造的概念在新时代之投射的意义上 续写还是成功的 尤其是利用电子游戏重构矩阵 将曾经的反叛纳入体系所用这一套 多么熟悉的现实剧本。最近在玩Cyberpunk 2077 开放世界游戏已开始做到模糊真实与虚构的界限 然而我控制的角色与其他玩家手中的人物何时会意识到矩阵的存在 游戏母体的bugs又会如何唤醒Neo（而此刻相反 我们是在现实中拿蓝色药片进入程式
都老年人了吧，连样子都变了
这拍的都是啥，俩姐妹为了嘲笑华纳搞的喜剧嘛？喜剧也不合格。就各种为了凑剧情瞎编，都看睡着了。拍这种垃圾电影真的太浪费各种资源！！
其实槽点比起其他一些狗尾续貂不是太多，这片子最大的槽点就是他压根不应该存在，主创自己也很清楚一上来就吐槽华纳和“子弹时刻”做好了“挨打要立正”的态度，前作场景塞入到爆。剧情方面前半截序章+吐槽+卖情怀，后半截哒哒哒打打打，但是架不住动作戏场景场面全面拉胯，几处插科打诨很蠢很不Matrix，尤其最后一场战斗飙车满天ai坠楼给我整乐了，我还以为在看丧尸片，就崔妮蒂拉尼奥那一下还挺惊艳。综合一下先给个三星，5.7分有点冤，谁让他叫黑客帝国呢，另：预感到后两部可能会更差。
原本的预期是一个4-5分的片子，没想到居然7分接近8分。虽然剧情确实比较俗套，但是从哲学议题角度，龌龊司机姐妹这十年并非什么都没干乃至倒退，而显然是有所观察有所感悟的；可以说她偷偷往片子里偷渡了一套alt-right世界观，从台词里的种种到chad这个角色名，显然没有少刷4chan。Bravo。
已经完整的故事，加这么一出真的是被枪指着硬憋出来的。一开始还算个同人花絮加吐槽，然后就是把第一集剧情重演一遍，剩下一半纯为爱痴狂。格局比前三部小到不知哪里去了，动作场面也难看得不行。算我粉丝给面子吧，求别再搞了。
其实主要的问题是，在过去这样活在游戏或虚拟世界的故事看着挺新鲜的，而现在已经有很多人拍摄过类似的故事，人们都已经熟悉了VR，再重新来就很难拍出新鲜内容，最终影片只是在卖弄情怀，让中年观众找个理由怀念一下从前。把老角色带回其实需要一个更能说服人的理由，并最终还得是需要完成新角色的塑造和故事弧度，这就是#蜘蛛侠英雄无归# 和#星战8# 所做的，带来了情怀，但最终老角色的目的是帮助新角色得到成长。但是本片则选择错了重点，把故事中心依然放在基努的尼奥和崔妮蒂身上，为了他俩的爱情又折腾出一部电影。早年基努的英姿早已不在，怎么看他在全片里都更像是John Wick.
官方吐槽，最为致命，一部讨论自由意志的电影，被多数人记住的只有Bullet Time。更讽刺的是，创作者也被挟入loop之中，沦为重复自己炮制续集的工具。
的确是另辟蹊径（套娃式）的续集重启，不过就这么玩经典场面cos串烧吃老本吃到嗨，也无怪落得个粉丝不买账、路人一脸懵的局面，两位主演也被岁月镌刻得疲态尽显。。
123早都忘了
还好留存了一份自嘲与解构，这一部分值两颗星，其余皆为灾难。拉娜到底为什么拍这部片子，背后又发生了什么呢？解释不清，唯有彩蛋里的那句话可以做脚注了——电影已死，电影已死，重复两遍。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
