被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
在资本的面前哪有什么公平可言，躲在背后的无非是一场场逐利的博弈大秀罢了。
7.5。哈维尔·巴登还挺适合白发的。天平厂的老板把员工看做家人，他希望成为一个好老板。但被裁员的员工一直在厂外抗议，得力下属因为家庭原因工作上屡屡犯错，新来的实习生漂亮可爱，睡过之后才知道是自己老朋友的女儿，好老板不得不小心翼翼地处理每一件事，因为这几天正是企业评优的关键时刻。如同厂里那个天平一样，你得悄悄在其中一边藏一颗子弹才能让天平平衡。好老板耐心不再，开始展现伪善面具下的子弹。只是他被老友女儿拿捏似乎不太说得通，其实是有很多方法逼走她的。最后老头拿着电钻在老板身后那段，哈维尔表情非常传神，演技相当精湛。
我咋感觉这个老板也挺不容易的呢，是被我们这边的老板虐的三观都出问题了吗。
哈哈哈，有趣到谈不上，一直挺替这些人着急的，最后才是老板该有的样子嘛，而阿拉伯人才是一个员工的角度该有的样子啊
在电影院看过的全场笑声最大的喜剧电影！！太值得推荐了太解压！我和猫咪都很爱看！！不知道为什么看之前会有网上影评觉得不好笑 我是杀手卡尔哈哈哈哈 想到又想笑了
黑到底，嘲笑到底，虚伪到底，把伪善的人和纯良的人全部讽刺了一遍。
看来无论在哪，无论国情如何，都很重视上面来检查，为了应付检查所做的事都差不多。平心而论，这个老板真的还行，除了有些伪善拔屌无情以外，其他做得并没很绝。闹事的工人说实话有些过分了，国外对这种弱势群体的保护不知道算好事还是坏事。实习生太美了，身材也很好，讲真我要是老板我都没那个魄力翻脸不认人了。另外国外的工厂怎么感觉一点都不现代化，跟小作坊似的。
在电影院还是笑了～太多梗了，教父/雨中曲/甚至还有荒野大镖客。😂几个情节的错位感挺喜剧效果的。但是故事嘛，就不需要考虑太多逻辑了。
提前支走保安
原來得的獎都是西班牙頒發的，職場手段太簡單了吧也🤣諷刺是get到了，可能跟思維方式不同也有關係
比较像过去工厂厂长或书记，嘘寒问暖，奖励员工，好看的女孩放在身边，比如办公室或财务室。
都2022年了还有人用这种梗这种故事背景，看了真是浪费时间，大过年的千万别花冤枉钱去吃这个苍蝇
挖掘企业文化的暗面，审视逐利剥削的企业生态；各种荒诞与精心的讽刺之下，还藏着一些不寒而栗的真相。最后老头拿着电钻在老板身后那段，哈维尔表情非常传神，演技相当精湛。
企业文化的暗面 在本片的缩影中 展现的淋漓尽致\毕业后我一直在思考某些企业文化是否真的有必要存在 所谓的价值认同 公司家庭的混为一谈 不过是资本逐利席卷渺小的普通人的借口 仅此而已
认兄弟给你见笑，认爹妈给你见孝，这影院春晚也算见效了。
很伪善 但又让人有几分同情老板。哈维巴登真是个有魅力的演员，虽然不帅但就是让人印象深刻
我觉得是不错的商业流水线电影，希望豆瓣上的人能平等对待欧美日韩流水线和国产流水线电影。
7分。改编魔幻时刻，自然原作更加经典，所以一些笑点梗儿自然了然于心，比如舔刀。影视圈小人物的苦累史，会让人想到周星驰的喜剧之王。画里画外以男主的外貌和演技出头的确有难度，好人总被发好人卡，理解他结尾感谢让自己成为电影男主角的涕流满面。总体还可以，过年实在没什么太好的电影，相对而言就不错。
就 笑点蛮多的
70/100 讽刺喜剧，资本家的自私、伪善与无情。其实看下来这个老板更像是闲人布大哥，员工的各种琐事竟然都愿意听而且都能插一脚摆平，倒是这些员工感觉真的头脑都不太聪明的样子。
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