该剧讲述了一对生活在贫困山区的夫妻,他们有着一个男孩子。原本过着平淡安逸的生活。可是,就在他们的孩子四岁的时候,家中不幸遭受了一场火灾。父亲冒着生命危险冲进火海救出了孩子,自己的一条腿被砸断,落下了残疾。他的妈妈为了儿子,把自己的 眼角膜给了孩子,自己成为了瞎子。 孩子长大后,考上了大学,之后在城市里生活。毕胜利的第一个女朋友就是因为嫌弃他的家境而和他分手的。他爸妈知道后就威胁他离开自己,不要认自己为爸妈。毕胜利很难过,但他经过数十次的相亲,都是因为家境差而被别人拒绝的。后来他遇到了一个女孩,后来的老婆,他隐瞒了家世,和女孩结婚了,婚后,他一直出神,在想自己的爸妈。他老婆就新建了一个QQ号,去和他聊天,才知道他家的不幸,他老婆并没有嫌弃,而是很感动。毕胜利再一次回家,这次却是他和父母的分离。他老婆也赶到了,看着公公婆婆痛哭。永远失去了世界上最疼爱他的两个人。
疑惑的镜头和疑惑的色彩运用。并不能好好回忆的回忆录
开头一段彩色就感觉要完蛋
像是《罗马》但又不一样 相同的可能都只是导演对童年的怀念 一开始的空镜我好喜欢 虽然故事不太吸引我可是画面很喜欢
乡愁电影,和看《上帝之手》观感类似,记忆不相通,情绪不相容,整体来说没让我全然共情。
几首歌真是好听,几处黑白彩色转换也很有意思,也喜欢结尾的Go. Go now. Don't look back。故事虽然跨越很多年,但对当年宗教冲突失业暴乱并没有描述清楚,既缺乏《美国往事》的宏大史诗感和时间沧桑感,也缺乏从男主孩童视角窥视历史事件的亲身经历深入感。
爵爷只要在自导的电影中不出镜,电影的观感就能有所提升。况且这次他的技法相比之前的作品也更加娴熟,所以这部在许多人看来是“效仿之作”的电影中,我还是感受到了他本人内心中对于故乡和童年生活真诚的爱恋之情。以小孩的视角去展开叙事,无疑是最能把握住观众心理的,但布拉纳好像在执行层面出了点差错,因为他想通过宗教这一层面去展现出夹杂于其中的母爱,亲情和爱情,但“宗教”这个引子却又被提及的不明显,所以才导致于整部电影看下来就是个感情记事簿,没有啥可以值得单独拎出来的情感迸发点。所以尽管我对于本片的观感很喜欢,但还是认为它在某些地方理应值得做得更好。 小男主有时候给我的感觉也太像“乔乔”罗曼·格里芬·戴维斯了。
故事剧情有点普通,好喜欢爷爷奶奶的部分,最后一段太好哭了简直。一颗星给摄影,一直在猛截图
*btw Jamie Dornan is so fucking HOT,每次小男主叫daddy的时候我都想捂住他的嘴换自己来叫(不是
看到主角是个小孩子,我一度认定又会出现很多讨厌的熊孩子情节,结果这是我见过难得懂事又可爱的男孩,为此不愿苛责这部电影。
电影拍得不错。但就是一段个人的童年回忆,即使配乐美丽如斯,也无法共情。
故事比较琐碎,我还是喜欢更戏剧化一些的故事,但理解拍摄者的这种处理方式,从一个小孩子平淡的日常生活的角度来看国家民族的冲突,人物、氛围都很有感觉。
1.黑白电影
太装腔作势了。又是总往演员脸上怼着拍的大特写镜头——“催吐镜头”。垃圾导演浪费优质演员。
影片最大的亮点也在于此,黑白的granny镜片倒映的舞台是彩色的,其他的优点则乏善可陈。
没事儿就配流行歌曲的电影都不大行 弄成黑白也没有高级几分 如果不是喜欢英国文化和旧时代 看这片得多煎熬
《Belfast》导演肯尼思用上好一些特写镜头,很有意思,也是他对北爱尔兰家乡贝尔法斯特的表达!只是他运用了很多拍摄技巧,似乎更像炫技!特别是充满记忆点的那许多的仰视镜头。
Judy Dench太会演了,饱满而复杂的情绪藏在她的眼睛里、背影里、甚至每一条皱纹里,是一拉近特写镜头就想流泪的程度。
若把此片看成是一部私家回忆,那确是很好了。
并不喜欢。自传体这种体裁,是很容易陷入回忆之中自嗨的,但是对没有相似文化背景或是情感经历的观众来说却很难共情,虽然演员的细腻演绎,或是摄影的精细考究或许可以加分,但是缺乏了某种可以穿透形式和语境可以直达人心的东西的话(比如《罗马》在这一点上就做得非常优秀),那么无论对于主创,还是对于观众来说,这种表达方式就是非常私人的,能get到自然会感动,不能的话要打高分实在太违心。
就像这个孩子的梦,所有的美化都加了童年记忆的滤镜。不过,这么可爱的宝贝,还是可以看看的。
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