那么温柔又那么脆弱 恰似巴黎的夜 四年前的今天正好也是一个巴黎夜旅人 想念
看了90分钟受不了溜了。人物很平面的清水文艺片,虽然主题是聚焦城市的背面(夜晚)和孤独的人们,但一切都过于干净,连少有的冒险都是安全的。如果巴黎的80年代真是影片里这样我估计会无聊至死。
虽然不是我能怀的(法国80年代中产)旧/但还是有点点被打动到
把戏剧性的破碎时刻全都揉进平淡无奇的生活里,不疾不徐地气质不温不火地从头到尾,创作者找到自我表达的方式就让人看起来十分舒服。
音乐特别好听,复古且浪漫(是真的浪漫)。一个简单的相聚和分离的家庭故事,简单又温柔。夏洛特甘布斯演的电影,尺度大家都懂。
把一个男孩从高中到大学的眼神刻画得非常细致,从羞怯,稚嫩到眉头微蹴,略有心事。
看到很多自己,骑电动车溜gai子的自己,还没毕业就搬离家的自己,经历很多感情的自己,不知道做什么才能入睡和感觉好点的自己,还有开始衰老的自己。
Berlinale 2022|困境里的生命力。
不同阶段有不同的美,“我们都是孤独的夜旅人,在城市的角落行走着。”纯粹享受这种被音乐和电影包裹的感觉,抚平内心的焦虑。
最近看过最迷人的电影,多美好的巴黎,那个女人们穿皮衣牛仔裤的年代,那个上街狂欢而非打砸抢的年代,有Jane Birkin的年代(女主居然是Birkin的女儿,我说怎么气质和长相那么那么像!),有菲林和夜间电台的年代。纯粹是一种情怀吧,当然,21世纪的人想回80年代,80年代的人想回60年代,60年代则想回到20年代,只留下无尽浪漫美好的对旧时光的幻想。
好温柔的电影,满满对80年代的怀旧,全片沉浸在暖色调的朦胧中,大时代的变迁看似一笔带过,但作为影片灵魂的塔露拉正是从方方面面代表了左派浸入现代法国人的生活,不过她的不羁与自由,也沉湎于导演极力烘托的单身母亲一家的暖色中,导演相信美好可以治愈生命的苦痛,即使是时代变革,也需要温柔注脚。卡司方面影片丢出两记重磅,甘斯布与贝阿各有千秋,贝阿最后一个镜头回头的眼神就能道出她角色的一生,当年的法兰西花瓶早已成为演技派,甘斯布的表演更是炉火纯青,她的状态过分自然,自然到比苏菲玛索更能代表法国女性的魅力。这部电影最大的问题就是它太不“法国”了,它太抒情,从故事到配乐,八毫米胶片的插入更似对过去巴黎的怀旧,意义不大,结尾倒是非常法式,令人徒留惆怅。影片与《圆月映花都》从卡司到情绪的互文,也让我十分喜爱。
是个温暖的导演;偷偷溜进影厅看[圆月映花都]&那句包含“似曾相识”的台词;好多十五区的空镜头
青年男女伴着晚风驶过街道
四星-四星半。气质上来说让我联想到了保罗索伦蒂诺的《上帝之手》,历史和时代的大背景下私人化的美好回忆。做旧的影像和复古的手法中有着一丝丝的伤感,但更多的还是那温馨与轻快。
沉醉于巴黎的夜。舒适至极的电影,是深爱着这座城市才能描摹出的生活。soundtrack大加分。(就是说我什么时候可以定居法国...
以为是老电影,原来是2022的。后劲很足,看过之后感觉挥之不去,迷惘伤感,又带着一些些希望。最美的是懵懂的青春期的少男少女。疲惫憔悴的女主,看似虚弱但并没有被生活打败,觉得眼熟,原来就是很多年前看过的性瘾者!那时的她可是年轻而疯狂的
一首温柔的时代印象曲,艰难未知充满悲喜的家庭生活影像,动人之处在于时代痕迹和可信度,配乐太舒服了
78/100 #EFM# 有一些“低清私影像”,将档案片段巧妙地缝在其中,也总有一些时间上的跳转。片刻细腻,总能找到轻盈又深沉的忧郁情绪。人们不缺爱,但从不会停留。仿佛唤起了过去的巴黎的一段时光。
第一次是偶然,第二次是巧合,第三次是宿命。
可以追溯到我以前在宿舍收聽半夜足球電臺的回憶。我當時翻來覆去睡不著就掏出mp3亂調頻,聽歐冠轉播。
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