主题贴近时兴日本电影的内容,然而并不能企及日本电影探讨的深度,只不过那不勒斯的浪漫增添了色彩。冗长而散漫,主角表演也平平。
每个人都想拍电影,拍电影需要胆量,你有胆量吗?
对数字时代没有清晰合理的认知和任何辩证性的看法,一味指责和夸大,最终无法与现实形成有效的映射,也就无法达成最基本的讽刺效果。
电影没什么用,但是它能分散注意力。从哪里分散?从现实中。
看过索伦蒂诺的第三部电影,保留作者性的同时融入了回忆的剪影,前半段自我剖解给观众、后半段试着与过去和解。那不勒斯城镇风光的笔墨明显轻于导演的真诚。几段镜头中景别和视角的设计也值得回味:比如餐桌上长辈的正脸大特写与街景的切换、前后几家的电视机都是这样,个人理解的是记忆中具体事件的碎片化,以及电影中提及的一些哲学思考。
本片假借马拉多纳的上帝之手,讲了一个成长的故事。性,乱伦,南欧风情……父母健在时,法比奥是个幸福的孩子,他曾在足球和电影之间选择了足以燃烧青春的足球,与他做出相同选择的是整个那不勒斯城。足球与电影,一个是现实中的激情,一个是逃离现实的出口。但法比奥的父母意外离世后,他的人生出现了转折。在迷茫的青春期,80多岁的男爵夫人让他帮忙梳理两腿之间的一条老缝,在我国大部分地区,这样的第一次可被称之为“喂了狗”,但法比奥认为男爵夫人的话有道理,她是赠予他成人礼的辣过棱,为他打开了未来。而走私犯的一个金句也鼓舞了他:“我们没有疯,我们只是还年轻。”最终法比奥封存了对小姨的性幻想,背上行囊去罗马追逐电影梦,成为一名罗漂,他有故事要讲。该片音效太抢戏,实则并无卵用。四星中有二星献给我喜爱的那不勒斯和马拉多纳。
BE的结尾扣一星,让这么可爱的机器人完成个人英雄主义简直丧心病狂
感觉上的确很费里尼,一个家族的生活到一个孩子的生活,放荡疯癫的女人,迷茫无助的青春,当然,也很羡慕那种夜晚浪荡街头的闲适,夏日沙滩的闲适,火车树影的闲适,但是整体的感觉太散了,没有神散而行不散的浑然天成,大概,还要继续吧(当然我国电影……)
说实话完全没看出“温暖”“感动”…只觉得非常恐怖,这时瞥见了放在旁边的苹果手机,吓的跳起来赶紧把手机扔出两米远!!!
「失靈腦朋友」的面世讓孩童們覺悟
后半段的海上电影院,是关于离别、孤独和不得不上路的少年残酷成长。
昔日痛苦的别离(影中的小他),而今深沉的回归(导演)。
上世纪八十年代的那不勒斯,马拉多纳的神来之笔,既密切相关又游离其中。大家庭的聚会有多热闹、荒唐,后续就来的多悲痛、怆然,虚实结合间,少年看似漫长又倏然地成长着。
看过索伦蒂诺的第三部电影,保留作者性的同时融入了回忆的剪影,前半段自我剖解给观众、后半段试着与过去和解。那不勒斯城镇风光的笔墨明显轻于导演的真诚。几段镜头中景别和视角的设计也值得回味:比如餐桌上长辈的正脸大特写与街景的切换、前后几家的电视机都是这样,个人理解的是记忆中具体事件的碎片化,以及电影中提及的一些哲学思考。
怪不得有人称其为21年最牛逼的一部片子,说来奇怪,意大利的电影就如同意大利的足球一样,每当大家觉得它要完辽完辽滴时候,它就又行了。06年世界杯如此、去年的欧洲杯亦是如此。这叫什么,这TMD就叫做底蕴!索伦蒂诺继承了意大利传统的电影美学,这部《上帝之手》是他写给少年往事的情书,观影的过程中脑海中浮现了费里尼的《阿玛柯德》和托纳多雷的《西西里的美丽传说》,全片充满着意大利式的情欲与浪漫,悲伤又感动~
仅仅孤独、痛苦是不够的,对于拍电影而言。同样,仅仅真诚。美也是不够的。
朋友是什么?总之不是依靠科技的虚假繁荣以及空虚感。
虽然剧情一般,但风靡全片的想象力与创造力也是很好的加分项。
7分.适合孩子看的动画片,人生总是需要朋友的,特别是年轻的时候。其实这里的机器人不过是功能更加丰富的“手机”。把控着呆萌、人性化和正能量的最好平衡让机器人可爱和打动人心。我们享受着人工智能带来的各种便利,其实也在暴漏着自己的各种隐私。
a possible tech giant domination story
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved