十多年前一只拥有巨大威力的妖兽“九尾妖狐”袭击了木叶忍者村,当时的第四代火影拼尽全力,以自己的生命为代价将“九尾妖狐”封印在了刚出生的鸣人身上。木叶村终于恢复了平静,但村民们却把鸣人当成像“九尾妖狐”那样的怪物看待,所有人都疏远他。鸣人自小就孤苦无依,一晃十多年过去了,少年鸣人考入了木叶村的忍者学校,结识了好朋友佐助和小樱。佐助是宇智波家族的传人之一,当他还是小孩的时候他的哥哥——一个已经拥有高超忍术的忍者将他们家族的人都杀死了,然后投靠了一直想将木叶村毁灭的大蛇丸,佐助自小就发誓要超越哥哥,为家族报仇。鸣人他们在忍者学校得到了教官卡卡西的精心指点,在他的帮助下去迎接成长中的一次又一次挑战!
再想一想之前看过的少年时代
“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”我现在才真正的理解这句话的含义。韩松老师向您致敬!
比较中规中矩吧,没有特别出彩也没有特别拉胯,立意是好的,最后还升华了一下。
属于那类鸡肋电影,要表达的时代情绪登月第一人已经表达过了,风格尝试方面(真人捕捉加动画特效),黑暗扫描仪也呈现过了,而借孩童缅怀青春,美国风情画也拍过了,唯一有点感触的就是结尾男孩幻想自己是阿姆斯特朗,下飞船看到了广播当中所谓描述的壮观景象,但实际上却是相当凄凉,结合尼克松发表关于全球能够和谐共存的美好远景以及电视广播当中提到保守派能够借此提升民调,你可以明显发现林克莱特是在明褒暗贬美国梦,登月这件事能够激发美国人内心的爱国热情,但这只是暂时的,就像尼克松的总统宝座在左派当道的年代终究也并不稳当,他提出的理念很快就被后继者给推翻了(包括共和党建制派),如果要开个脑洞的话,你可以把尼克松想成是川普,而整个大环境也和现在当下局势有贴合之处,这么一想相比之前报菜名的情节,结尾反而可能是唯一的亮点
相当感动!《加加林》的一体两面,登月是辅,私人旧忆是真,和《少年时代》般私人且无比真诚的时代记忆,板画风的美式主旋律对应60s的国家宣传,林克莱特娓娓道来鼎盛时期的美式社区生活,这个时代人人在科学幻想的氛围中畅想未来,也在不完善的社区生活中探索,纵使文化差异阻隔了情感上的代入感,但孩童视角的别出心裁仍把这种深情推向共识的高度,同时也褪去了冷战的阴影,让记忆更为深刻纯粹,纵使我们不曾在那时经历太空气氛的氤氲或潮流文化的熏陶,但能在疫情压抑下体验导演的童年,沉浸一刻轻松氛围,也算乐事一件。
全程碎碎念的旁白,蕴含着导演私人对登月的梦想,也是整个六十年代美国人的精神状态。但作为林科莱特的导演序列中是不能及格的
米国人的60年代怀旧片,真人拍摄转动画其实很讨巧,特效上能省一大波钱
每个人都很真实,而且这个集体超温暖!风景如画,大爱西藏!缺点就是部分场景太敷衍(比如路塌了那段),还有主角老年妆容太吓人。
也许我离电影里的60年代美国社会过于遥远,距离感只能让我站在旁边窥视,但没有什么共情感。(家庭段落如果换成真人来演...我不知道我还能不能撑到进度条放完)
很复杂的情绪
题材我很少看,风景不错演技也不错,节奏比较一般,煽情点也稍微有点刻意。
非常怀旧,70年代或许看得懂,再小的估计也就看乐子了吧
他还是没从他的少年时代里走出来,也没有独属于这种动画形式的变奏,它只是一层普通的怀旧滤镜罢了
当懊恼错过历史一刻的时候,是不是也把自己当下的美好放进了角落,回首往事,其实平凡才是真实的自己
上个月知道《阿波罗10½号:太空时代的童年》时,并没有太感兴趣,但身为动画迷的我两天前还是因为豆瓣7.5分而决定观看一下。今晚终于观影之时才惊喜地发现这部影片是《爱在》三部曲、《少年时代》导演「理查德·林克莱特」自编自导的新作!P.S.:本来想统计下片中出现的电影(《音乐之声》《2001太空漫游》《人猿星球》),看到后面提到好多影视作品就把我“劝退”了。
这件事感觉就是属于美国人独有的美国特色,可能只有美国人才看着觉得有意思吧
还有那独特的秀美风光引人入胜过目难忘,充满了无限期待。
非常自传式私人化的电影,“但对我这种幼小的心灵来说,种种不协调感真是难以消化:一方面的确这个世界快完蛋了;但另一方面未来超酷前景乐观,人很容易就会沉浸在对未来的期待中,并对科学技术解决问题的能力充满信心。”
如果能出续集或者是出一个第二部的话,就更好了,每个孩子都有自己的特点,也能独立的撑起一部剧
我看这片的心情就和主角看登月时的心情一样:似睡非睡
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved